10 điểm nhấn ấn tượng từ triển lãm Arab Design Now

trien lam

Chiếc đèn chùm chống thiên tai độc đáo từ Lebanon cùng tác phẩm nghệ thuật sắp đặt bằng đá kiểu cồn cát cao vút là điểm nhấn ấn tượng trong triển lãm Arab Design Now, sự kiện chính tại lễ khai mạc Design Doha hai năm một lần.

Dưới sự dẫn dắt của Rana Beiruti, Arab Design Now là một triển lãm nhằm mục đích nắm bắt tinh thần của thiết kế đương đại tại Trung Đông và Bắc Phi (MENA).

Nữ giám tuyển chia sẻ trước thềm khai mạc Design Doha lần đầu tiên: “Triển lãm hai năm một lần này quy tụ một loạt các tác phẩm thiết kế và sắp đặt được tuyển chọn kỹ lưỡng, tổ chức tại tòa nhà M7 ở thủ đô Qatar.”

Beiruti giải thích: “Các tác phẩm được lựa chọn từ 74 ứng viên xuất sắc, thể hiện sự tôn kính đối với ‘địa lý độc đáo và đầy thử thách’ của khu vực MENA, đồng thời khám phá ‘việc sử dụng vật liệu như nguyên tắc thiết kế chủ đạo’.”

Dưới đây là 10 điểm nhấn ấn tượng từ Arab Design Now được Dezeen tuyển chọn, được trưng bày tại Doha cho đến đầu tháng 8.

Xem thêm: Đá, tre và các vật liệu gây ấn tượng tại triễn lãm nội thất ở Paris


Trang web – Trang web mới của Studio Anne Holtrop tại Arab Design NowTrang web mới của Studio Anne Holtrop

Kiến trúc sư Anne Holtrop, hoạt động tại cả Bahrain và Amsterdam, đã thiết kế một tác phẩm nghệ thuật ấn tượng mô phỏng cụm điện thoại di động khổng lồ, được chế tác từ những tấm nhựa dẻo kích thước lớn.

Holtrop đã tận dụng đa dạng địa điểm nhân tạo và tự nhiên trên khắp Qatar để tạo nên các mảnh cấu trúc độc đáo, được treo trên hệ thống chịu lực. Du khách có thể xoay chuyển các mảnh này một cách thủ công, tạo ra những hình dạng chuyển động liên tục đầy ấn tượng.


Chòm sao 2.0: Vật thể.  Ánh sáng.  Ý thức của Abeer SeikalyChòm sao 2.0: Vật thể. Ánh sáng. Ý thức 

Hơn 5.000 mảnh thủy tinh Murano được nhà thiết kế Abeer Seikaly, người Jordan gốc Palestine, dệt thành chiếc đèn chùm đầy ấn tượng, kết hợp hài hòa giữa phương pháp dệt truyền thống của người Bedouin từ Jordan với kỹ thuật chế tác thủy tinh tinh xảo của Venice.

Đồng thau và thép không gỉ được tích hợp khéo léo vào hệ thống chiếu sáng, tạo nên sự linh hoạt và bền bỉ cho chiếc đèn chùm. Khi được thắp sáng, tác phẩm điêu khắc lung linh này sẽ mang đến những mô hình ánh sáng ấn tượng, gợi nhớ bầu trời đêm đầy sao huyền ảo của sa mạc Badia.


Ngôi nhà giữa cây táo tàu và cây cọ của Kiến trúc dân dụng tại Arab Design NowNgôi nhà giữa cây táo tàu và cây cọ 

Kiến trúc dân dụng, văn phòng có trụ sở tại Kuwait và Bahrain, đã thiết kế một mái nhà bằng sợi thủy tinh mờ ảo cho majlis – thuật ngữ truyền thống chỉ không gian tụ họp của người Ả Rập.

“Đây là mô hình 1:1 của mái nhà cho một ngôi nhà thực tế mà chúng tôi thiết kế ở Bahrain,” Hamed Bukhamseen, đồng sáng lập studio, chia sẻ.

Công trình hoành tráng này được hỗ trợ bằng thép và treo bằng dây cáp căng. Các lỗ mở được thiết kế để chứa những cây cao, nhằm khám phá mối quan hệ “cộng sinh nhưng mờ nhạt” giữa khung cảnh trong nhà và ngoài trời.


Ghế đẩu Nubia, Hathor và Gros Guillaume của Omar Chakil
Ghế đẩu Nubia, Hathor và Gros Guillaume 

Nhà thiết kế mang hai dòng màu Pháp-Ai Cập Lebanon Omar Chakil đã được truyền cảm hứng từ quê hương Ai Cập của cha ông khi lựa chọn mã não thạch cao để tạo ra bộ sưu tập đồ nội thất độc đáo, bao gồm một chiếc giá đỡ nguyên khối, một chiếc bàn cà phê hình củ hành và một chiếc ghế đẩu có thể di chuyển trên sàn bằng bánh xe.

Lấy ý tưởng từ các phong tục cổ xưa, Chakil đã tạo hình những món đồ nội thất tròn trịa từ những khối vật liệu thô. Thay vì phủ sơn bóng phổ biến hiện nay, đặc biệt là trong sản xuất đồ lưu niệm “rẻ tiền” ở Ai Cập, Chakil chọn phương pháp chà nhám thủ công bằng nước theo thời gian.

Chia sẻ về ý tưởng của mình, Chakil cho biết: “Toàn bộ ý tưởng của bộ sưu tập này là sử dụng thạch cao Ai Cập, một loại đá được cho là có khả năng chữa bệnh.”

“Các pharaoh đã sử dụng (vật liệu) này, nhưng theo thời gian, nó đã mất đi giá trị tinh thần. Vì vậy, tôi muốn đưa nó trở lại bối cảnh hiện đại bằng cách sử dụng những hình dạng gợi lên cảm giác chữa lành – tròn trịa và mềm mại, nhưng đồng thời cũng mang trọng lượng đáng kể. Tôi thấy mọi người thường e dè khi nhìn vào chúng, nhưng tôi muốn họ chạm vào và cảm nhận những món đồ này.”


Tiamat của AAU AnastasTiamat của AAU Anastas

Văn phòng kiến trúc Palestine AAU Anastas hân hạnh giới thiệu Tiamat, một tác phẩm sắp đặt hình cồn cát ấn tượng, góp phần vào dự án Stone Matters đang diễn ra của studio. Dự án này nhằm khám phá tiềm năng kết hợp các kỹ thuật xây dựng bằng đá truyền thống với công nghệ hiện đại, từ đó khuyến khích việc sử dụng đá xây dựng trong kiến trúc.

Tiamat được thiết kế để du khách xem triển lãm có thể đi bộ xuyên qua, là một công trình kiến trúc cao chót vót được xây dựng bằng đá khai thác từ Bethlehem. Tác phẩm mang đậm phong cách kiến trúc Gothic đặc trưng của Palestine, Syria và Lebanon.

AAU Anastas cho biết ánh sáng, âm thanh vang vọng và khả năng kiểm soát khí hậu trong không gian bên trong Tiamat là những đặc điểm độc đáo của công trình kiến trúc bằng đá này.


Đất sét trong bối cảnh của Sama El Saket tại Arab Design NowĐất sét trong bối cảnh 

Kiến trúc sư và nghệ nhân gốm sứ người Jordan Sama El Saket đã tìm cảm hứng từ cảnh quan quê hương để tạo nên bộ bình “Phân loại đất sét Jordan” ấn tượng.

Bộ sưu tập bao gồm những chiếc bình kiểu chai trục xoay độc đáo, mỗi chiếc được chế tác từ một loại đất sét tự nhiên khác nhau khai thác từ khắp nơi trên đất nước Jordan. Nhờ vậy, mỗi tác phẩm sở hữu màu sắc, kết cấu và đặc tính riêng biệt.

El Saket chia sẻ: “Tất cả đều là đất sét tự nhiên, hoàn toàn không sử dụng chất tạo màu. Màu sắc của chúng xuất phát từ các khoáng chất khác nhau có trong khu vực. Một số loại đất sét có nhiều cát hơn, một số khác lại có nhiều đá hơn.”

Nhà thiết kế lưu ý rằng mặc dù Jordan sở hữu trữ lượng đất sét dồi dào và lịch sử sản xuất gốm sứ lâu đời, nhưng ngày nay phần lớn đất sét được sử dụng trong nước lại phải nhập khẩu.


Tác động ánh sáng của Fabraca Studios
Light Impact của Fabraca Studios

Xưởng phim Fabraca, thương hiệu thiết kế công nghiệp đến từ Lebanon, đã mang đến triễn lãm Light Impact – một thiết bị chiếu sáng bằng nhôm nguyên khối với thiết kế độc đáo, lấy cảm hứng từ những sợi dây thừng bền bỉ, có thể thay thế cho đèn chùm truyền thống.

Tác phẩm này được sáng tạo với mục đích thay thế một chiếc đèn chùm thủy tinh bị vỡ trong vụ nổ Beirut năm 2020, thảm kịch đã tàn phá một phần lớn thủ đô của Lebanon.

“Light Impact sở hữu những đặc điểm linh hoạt, được thiết kế để có thể chống chọi với những thảm họa tương tự trong tương lai”, Samer Saadeh, nhà sáng lập studio, chia sẻ với Dezeen. Ông cho biết thêm rằng tác phẩm này, bao gồm các bộ phận bằng đồng thau bên trong, được tạo ra như một lời ca ngợi cho tinh thần thích ứng và khả năng phục hồi phi thường của Beirut.


Mười một bởi Sahel AlhiyariEleven sáng tạo bởi Sahel Alhiyari

Eleven là cụm cột đất nung cao có rãnh của kiến ​​trúc sư người Jordan Sahel Alhiyari được tạo ra thông qua việc đúc và tạo hình thay vì cắt và chạm khắc truyền thống.

Kiến trúc sư đã chế tạo thủ công các mảnh được xếp chồng lên nhau theo chiều dọc, sử dụng kỹ thuật tương tự như làm đồ gốm,

Alhiyari nói với Dezeen: “Khi bạn vặn và xoay vật liệu, nó sẽ tạo ra tất cả những thứ này. Nhà thiết kế giải thích rằng các cột được tạo ra có chủ ý để tôn vinh sự không hoàn hảo, mặc dù có tham khảo kiến ​​trúc cổ điển.


Trầm tích của Talin HazbarTrầm tích của Talin Hazbar

Nhà thiết kế người Syria gốc UAE Talin Hazbar hân hạnh giới thiệu dự án “Trầm tích” của cô, tác phẩm từng được vinh danh tại Tuần lễ Thiết kế Dubai.

Công trình bao gồm những khối ghế ngồi độc đáo được chế tác từ dây câu và dây lồng câu thu gom từ Vịnh Ba Tư với sự hỗ trợ của Đội lặn tình nguyện Dubai.

Hazbar cho biết, bên cạnh việc sử dụng dây câu và dây lồng câu, những chiếc ghế ngồi có cấu trúc chắc chắn này còn được làm từ hạt cao su tái chế. Mục đích của dự án là nhằm nâng cao nhận thức về việc bảo vệ môi trường biển và khuyến khích mọi người chung tay dọn dẹp những bờ biển bị ô nhiễm.


Lời thì thầm từ vực sâu của T SakhiLời thì thầm từ vực sâu từ T Sakhi

Hai nhà thiết kế người Lebanon gốc Ba Lan Tessa và Tara El Sakhi, thuộc studio T Sakhi, đã khéo léo kết hợp kim loại phế liệu từ các nhà máy ở Veneto, Ý, với thủy tinh Murano tinh xảo để tạo nên những tác phẩm nghệ thuật thủy tinh độc đáo lấy cảm hứng từ các sinh vật biển dưới nước.

Những tác phẩm nghệ thuật đầy ấn tượng này được trưng bày trên các kệ trang trí bên trong thang máy nối tầng một và tầng hai của triển lãm Arab Design Now.

Sự kết hợp hài hòa giữa vẻ đẹp của đầm phá Venice và truyền thống thổi thủy tinh lâu đời của Lebanon đã tạo nên một tác phẩm sắp đặt nghệ thuật đầy sức hút và lôi cuốn.

Tham gia thảo luận

Compare listings

So sánh